Нижегородский театр «Зазеркалье» представил мюзикл про Царевну-лягушку

Пока на экранах кинотеатров царствует киносказка «Царевна-лягушка» (6+), нижегородский театр «Зазеркалье» представил юным зрителями свою версию знаменитой истории про заколдованную красавицу – мюзикл «1000 дней до счастья» (6+). Пьесу, музыку и стихи к ней написали нижегородцы.

Музыка их связала

Здесь поют все: и Иван Царевич, и Лягушка, и Водяной, и Кикимора, и Леший. И даже Чертёнок и разбойники. Яркие костюмы, продуманный свет, эффектные вокальные номера – и вот уже с детства знакомая сказка обретает новое, необычное звучание. Все действие спектакля – это одна волшебная ночь, но, как у Шекспира, она превращается в бесконечную череду событий, меняющих героев. Эта история про то, что вырваться можно из любого болота, главное – верить в себя, в любовь и правду. И тогда 1000 дней несчастья – а Кощей на столько дней превратил красавицу в лягушку – станут 1000 днями до счастья.

Основой для спектакля, поставленного художественным руководителем театра «Зазеркалье», режиссёром Натальей Пьяновой, стала пьеса нижегородского драматурга Валерия Драгова. Она заслужила высокую оценку критиков на международном конкурсе современной драматургии «Время драмы», и театр решил сделать её спектаклем. А музыку и стихи к нему написала нижегородский композитор и поэтесса Екатерина Медведева. Получился настоящий мюзикл со множеством ярких номеров, некоторые из которых вполне могут стать музыкальными хитами. Тем более что юные артисты исполнили их на отличном профессиональном уровне.

Юные – юным

Роль Лягушки сыграла 14-летняя Елена Кошелева – обладательница яркого чистого голоса, отлично справившаяся как с вокально сложной партией, так и с её непростой драматической составляющей. Её героиня получилась нежной, трогательной, беззащитной и в то же время преданной и решительной, стремящейся к победе. Роль стала победой и для самой актрисы: это ещё один шаг к её мечте – поступить в театральное училище.

Партнёр Елены по спектаклю – исполнитель роли Ивана Максим Мемешкин, во всём её поддерживает. Юный актёр точно показал, как меняется его герой, из самоуверенного юноши превращаясь во внимательного, самоотверженного и готового на подвиг героя. И всё это на фоне музыки, в которой смешались разные стили – от классического эстрадного вокала до рэпа.

Отсутствие границы между сценой и зрительным залом добавляет ощущений и впечатлений.

Очень радовались дети эпизоду с разбойниками, которые «похитили» их сумки и телефоны. Изумление и растерянность в их глазах сменялись радостью от сопричастности действу. В итоге на поклоне банде-атаманде хлопали так же громко, как и главным героям.

В гостях у сказки

Автор костюмов, Ольга Солушева, создала очень яркие и эффектные образы для героев – от болотных жителей до разбойников и птиц, кружащихся в танце и похожих на божества инков. Но не всем героям понадобились сложные костюмы. Роскошная Атаманша, Таисия Жесткова, словно сейчас прогуливалась по улице Нижнего и вернулась к своим разбойникам. Эта игра сказки и современности добавляет истории реальности.

Ещё одним любимцем зрителей стал Чёртик – Матвей Зубов. Он умудрялся быть везде и всюду, то выскакивая ниоткуда, словно книжный «чёртик из табакерки», то вися на стенах, то проходя колесом по сцене на радость зрителям.

Есть в спектакле и философские моменты. Например, песня «Чтобы из семени выросло семя – на всё нужно время…» или ария Водяного «На каждой грядке свои порядки». Многочисленная лесная и болотная нечисть поддерживает своего повелителя – юные актёры играют по несколько ролей. В итоге получился очень добрый, умный и красивый спектакль, сделанный детьми для детей.

6+