Актёр Евгений Ткачук рассказал, чем его привлекают исторические проекты

Евгений Ткачук представил нижегородцам новый семейный приключенческий фильм «Волчок» (12+). Для Евгения Ткачука исторические декорации уже привычны – он сыграл ключевые роли во множестве экранизаций русской классики, начиная от «Тихого Дона» Шолохова до двух сериалов по «Бесам» Достоевского. А совсем недавно актёр примерил на себя роль Ленина в сериале Андрея Кончаловского «Хроники русской революции» (18+).

«Волчка» от всех этих картин отличает то, что это прежде всего приключенческий и семейный фильм, а не историческая драма. Мы пообщались с Евгением Ткачуком и спросили его, могут ли современные российские фильмы для детей встать на один уровень с культовой классикой советского кино, как сделать картину интересной и для детей, и для взрослых, и в чём главная сложность роли Ленина.

Добро с кулаками

– В новом фильме «Волчок» вы играете кулачного бойца, который волею судеб вынужден защищать мальчика-дворянина от злого дяди, желающего заполучить его наследство. Долго ли вы учились драться на кулаках? И в чём, на ваш взгляд, вообще заключается настоящая сила воина?

– Я глубоко изучал это дело. В детстве пару раз ходил на каратэ, но не задержался там. А вот позже изучил вопрос борьбы глубже. В рамках театральной лаборатории мне удалось поизучать русский бой вблизи.

Очень интересная, глубинная традиция взращивания воинов, которые не только имеют понимание физической силы, но и работают с тонкими материями, например, ведение боя на уровне образного мышления и стратегии. Это уникальная практика, которую я полюбил.

Нашёл для себя новые широты, объёмы, возможности, и в актёрском искусстве тоже. Потому что даже сам подход к такому виду боевого искусства – это работа с образом. Дальше, конечно, во время подготовки к самому фильму занимался именно кулачным боем с разными мастерами. Было много тренеров, от боксёров до арт-художников, с которыми мы искали свой стиль Волчка.

– Опирались ли вы на какой-то реальный прототип в случае Волчка? Или он стал неким собирательным воплощением храброго и сильного русского воина?

– Мне кажется, это собирательный образ русского бойца, который в какой-то момент осознал своё святое предназначение. Осознал, что можно жить не только для себя, но и во имя других людей, которых ты любишь, защищать их своим боевым искусством.

– Сейчас снимают очень много детских сказок и фильмов для всей семьи, но они быстро улетучиваются из памяти многих зрителей. Их ругают либо за пустоту, либо за вторичность и повтор советских фильмов. На ваш взгляд, есть ли сейчас возможность создать какой-то культовый оригинальный детский фильм, который действительно получится душевным и честным?

– Всё в жизни возможно, особенно в творчестве. Я очень надеюсь, что таким фильмом будет «Волчок». Это оригинальная картина, она и отвечает на запросы семейного кино, и даёт надежду.

– Как вообще рассказывать семейные истории, чтобы было интересно и детям, и взрослым?

– Нужно, чтобы были темы, которые трогают людей в тот момент, когда выходит фильм.

Сейчас мы работам над спектаклем «Осторожно, Гулливер!» в театре «ВелесО», который я основал 10 лет назад. Мне было важно, чтобы тема и сама история спектакля была интересна и взрослым, и детям.

Основное – это научиться таким образом выстраивать историю, чтобы у неё было несколько пластов. Чтобы взрослые и дети считывали образы разного порядка. Наша задача в спектакле была такая – чтобы взрослые поняли, что Гулливера казнили, а дети поняли, что Гулливер спасся. Совершенно разные задачи.

Урок истории

– Это далеко не первый ваш исторический фильм. Чего только стоят сериалы «Жизнь и приключения Мишки Япончика» (18+) по Бабелю, два варианта «Бесов» Достоевского, «Тихий Дон» Шолохова. Но в какой мир и в какую эпоху погрузиться было сложнее всего?

– Одна из самых сложных тем – это «Тихий Дон», наверное. Именно по объёму трагедии, которая раскрыта в этом романе. Конечно, весь объём невозможно раскрыть, фильм стал другим кинороманом, но мне кажется, у нас получилось.

И отдельно мне дорог сериал «Обитель» (12+)– к сожалению, его мало где показывают. Это очень глубокое исследование самого прецедента революции, что случилось и произошло с русским духом, с русским народом. Это катастрофа, которую на самом деле нужно периодически вспоминать. Нужно отмечать эти дни в нашем календаре, нужно вспоминать эти ужасные события, когда люди превращались в животных, практически в добычу. Когда человеческая сущность пропадала, оставалось только абсолютное желание выжить, даже потеряв человеческий опыт. Это страшно.

– Тяжело ли каждый раз погружаться в пучину непростых исторических событий в стране? Потрясения, кризисы, революции… Не кажется ли, что современность понятнее и приятнее?

– Для меня работать в исторических проектах – это отдельная ниша, и мне очень нравится в неё погружаться. Сложнее работать с реальными персонажами, потому что есть некоторое предвзятое отношение изначально у людей, которые так или иначе погружены в тему, и всегда интереснее создавать некий образ на почве того или иного момента.

– Отчасти так и произошло с ролью Ленина в сериале Кончаловского «Хроники русской революции»?

– Я думаю, что для всех нас самым значимым персонажем до сих пор является Владимир Ильич Ленин. Как бы мы к нему ни относились, он до сих пор единственный человек, который ещё не погребён. Для меня это стало внутренним вызовом. Мне и раньше предлагали эту роль, но я отказывался, потому что боялся этой ответственности. Но в этом проекте согласился, прочитав сценарий.

Я очень уважаю Андрея Кончаловского и был очень рад сыграть у него. Для меня после такого съёмочного процесса и того, что было на площадке, уже в принципе и не важно, что получилось. Это было отдельное наслаждение и осваивание какой-то совсем другой творческой машины. Способ съёмки и подход к ней, мне кажется, выше Голливуда.

Я в Голливуде не работал, но приблизительно понимаю, как это делается, по рассказам коллег. Здесь работали 12 камер одновременно, выстраивались все сцены, переходы и световые перестановки. Это отдельный уровень, на который, кроме Андрея Кончаловского, никто не способен у нас в стране, как мне кажется.

Зрительские симпатии

– Но и сам сериал, и образ Ленина зрители приняли неоднозначно. Кто-то восхищается необычным решением образа, а кто-то считает, что вождь пролетариата вышел утрированным и больше похожим на бандитов 90‑х, чем на самого себя. На ваш взгляд, какое из этих мнений ближе к реальности?

– Я ещё не читал мнения зрителей, потому что даже не успел посмотреть сам сериал. Это кинороман, который нельзя смотреть как жвачку, в метро или такси. Надо сесть, погрузиться и взять эту высоту.

А читать отзывы, пока не посмотрел, я не хочу. А то начнутся лишние размышления и выбьют тебя из колеи.

Критику, в принципе, я очень ценю и люблю, когда мне точно и понятно указывают на какие-то вещи, на которые стоило бы обратить внимание. В этом плане ценнее для меня театр. Потому что внутри каждого спектакля есть возможность встретиться со зрителями и понять, что и где получилось, а где не получилось и нужно подправить к следующему спектаклю.

– Немало споров и ажиотажа у зрителей вызывают новогодние шоу от ТНТ. Вы как раз снялись в новом новогоднем фильме «Невероятные приключения Шурика» (12+). Каким, на ваш взгляд, вышло шоу в этом году?

– Это весёлое кино, снятое конкретно для новогодней ночи. Сумасшедшая история в хорошем смысле. Очень фантазийная, искромётная, костюмированная. Туда маленькими отрывками внедрены персонажи из любимых фильмов. Мне кажется, выйдет очень забористое кино! Особенно для новогодней ночи. Чтобы зрители могли подумать: «Ух ты! Ничего себе!».

Ранее на сайте pravda-nn.ru рассказывалось, что в Русском музее фотографии открылась выставка, рассказывающая о съёмках фильма «Волчок». В экспозиции представлены фотографии и реквизит. (6+)