Больной мнимый, Мольер — настоящий
«Ваш Мольер со своими комедиями — изрядный наглец! Хорош предмет для насмешек — такие почтенные люди, как доктора!» (реплика г‑на Аргана из «Мнимого больного»). По крайней мере, по заверению режиссера Карена Нерсисяна, из пьесы великого француза не вычеркнули ни одного слова. В Нижегородском академическом театре драмы завершена постановка комедии «Мнимый больной», и премьера — 26 января. Незадолго до события члены постановочной команды рассказали журналистам об этой работе. Сложно и притом необыкновенноинтересно иметь дело с классикой, признавался ее творческий лидер. А уж«Мнимый больной» и вовсе произведение удивительное. — Читая пьесу, я не ощущал никакойвременной дистанции, — говорит московский режиссер. — Это XVII век,но написано будто вчера, настолько все актуально. Она намногосовременнее иных самых современных. Увы, мало что изменилось в нравахкорыстных докто-ров, полицейских, нотариусов. И все же социальныемотивы, похоже, не главные для творцов новой сценической версиимольеровской комедии. Они подчеркивают, чтоменее всего стремились и к формату бытового спектакля с дотошнымвоссозданием париков, кружев. В костюмах и декорациях — скорее намекна эпоху. Музыка тоже не Люлли, а современных авторов, та, чтоподдерживает настроение легкой грусти. Смех явно не будет «утробным»,поскольку постановщик в истории заглавного персонажа, человека,обуреваемого страхом смерти, в чем-то наивного и одинокого, видиттрагикомическое начало. И надо признать, сами обстоятельства биографииМольера дают основания под таким углом рассматривать последнюю комедиюдраматурга. — Мы попытались показать Аргана какбольшого ребенка, который захотел дожить до 250 лет. Он и страдаетот своих заблуждений, и счастлив ими, — объясняет заслуженный артистРоссии Сергей Блохин, исполнитель роли мнимого больного, верящего в силумедицины до абсурда.- Я очень благодарен театру за выбор именно такойдраматургии. Прикоснуться к хорошему всегда приятно. И два месяцарепетиций уже сами по себе были великим удовольствием. Кстати, у Сергея Блохина встречас мольеровским образом — вторая за последние годы. Он выходитна подмостки еще и в «Тартюфе» как господин Оргон, который тоже весьмасмешон в своих заблуждениях. А вот режиссера К. Нерсисяна нижегородцамвпервые предстоит оценить в качестве постановщика комедии. До нынешнейпремьеры он поставил в нашей драме два очень серьезных спектакля -«Последний поединок Ивана Бунина» и «Одноклассники», а еще сказку«Мурли». На этот раз помогали ему добиться яркой театральности москвичиВ. Шилькрот (сценография) и Я. Кремер (костюмы), танцы поставленыА. Горбачевой. Кроме ведущих артистов труппы в постановке занятыстуденты нашего театрального училища. Кстати Какая-то горькая ирония в том, что комедия, в которой он так задорно посмеялся над страхом смерти, сыграла роковую роль в кончине Мольера. Он давно страдал от болезнилегких и перед четвертым представлением своей новой пьесы чувствовалсебя особенно плохо. Драматург сам выходил на подмостки в образе Аргана,так что его недомогание означало отмену спектакля. Между тем, в зале на этот раз — именитая публика во главе с принцем Конде, нельзя подвести труппу. Комедия была сыграна, но ее великого автора и талантливого исполнителя уносили из театра на руках. А через несколько часов хлынула горлом кровь, и Мольера не стало. От его улыбки всем светлей Занят в новом спектакле академической драмы и заслуженный артист РФ Алексей Хореняк: играет в «Мнимом больном» господина Бонфуа. Премьера почти совпала с его юбилеем: 24 января ведущему актеру труппы исполнилось 50 лет. Это не только зрелый мастер, которому по плечу разные профессиональные задачи, но и личность особо яркого сценического обаяния. Алексею Ивановичу зачастую выпадают в спектаклях роли не самые главные, но его появление на подмостках всегда приковывает внимание публики. Дар быть очень живым, органичным, выразительным в любом драматургическом материале и независимо от «окраса» персонажа вызывать симпатию зала делает его таким запоминающимся даже в образах по определению второстепенных, вроде кучера Селифана в «Мертвых душах». Достоевский и Булгаков, Островский и Горький, О’Нил и Вампилов, Чехов и Гладилин — репертуар артиста широк, жанрово разнообразен. А как он хорош в комедии! Прекрасное чувство юмора, эмоциональная заразительность, наив, который позволяет с детским озорством купаться в стихии комического, — благодаря этому так смешны персонажи Алексея Хореняка. Но его ирония всегда солнечная, неизменно сочувственная. Ощущается некая народная нота — одновременно простодушная и мудрая — в веселых интонациях артиста. Ну как сердцу не отозваться на такую? У ценителей юмора А. И. Хореняк давно на особом счету. Он — активный организатор и участник единственного в мире фестиваля театральных капустников «Веселая коза», был увенчан лаврами этого смотра. Как и другого популярного фестиваля — «Поют актеры драматических театров». Да, Алексей Иванович еще и певец, музыкант. Хочется, чтобы мимо этих качеств постановщики спектаклей тоже не проходили. А готовности к творческой работе, к поиску артисту не занимать. Коллеги отмечают его огромную работоспособность, вдумчивое проникновение в литературный материал и безоговорочную преданность сцене. Нам это из зала тоже видно. Потому уверены: Алексей Хореняк еще много раз в новых работах одарит нас ярким сопереживанием своим колоритным персонажам, беззлобным зара-зительным смехом и глубоким пониманием природы человека. Поздравляем! За роль Петра в спектакле «Лес» Алексей Хореняк получил премию фестиваля им. А. Н. Островского. Сейчас он активно занят в текущем репертуаре — играет разноплановые роли почти в 15 постановках родного театра. Материалы по теме:«Летописец»
