Комплект скелетов в шкафу
Пока другие нижегородские театры решают внутренние вопросы, театр драмы представляет премьеру за премьерой. К Дню Победы нижегородцы получили спектакль «Одноклассники» по пьесе Юрия Полякова, главного редактора когда-то фантастически популярной «Литературной газеты», поставленный режиссером Кареном Нерсисяном. Быть может, кто-то скажет: странно, что спектакль не про войну, но военный конфликт наших дней и есть отправная точка событий спектакля. Любая война лишает людей счастья и остается войной, и ветераны на спектакле чувствовали, что молодое поколение, пусть иначе, но тоже потеряло многое в войнах в наше «мирное время». Незатейливый сюжет, незамысловатые диалоги — встреча одноклассников через двадцать лет после школьного выпускного выливается в спектакль, наполненный болью и верой в чудо. Кто из нас не присутствовал на такой встрече и не думал: надо же, такие надежды подавал, а превратился… или это‑ж надо, второгодник, а устроился в жизни лучше всех вместе взятых… В истории каждого класса есть такие моменты. Быть может, поэтому и не может спектакль оставить зрителя равнодушным, тема близкая для зрителя, для актера, для режиссера — для всех. На сцене стремительно разворачивается история, полная признаний и разоблачений. Теккерей когда то назвал это «скелет в шкафу» — у каждого героя свои тайны и всплывают они в самый неподходящий момент. Вроде бы что может случиться на сорокалетии парализованного воина-афганца. (Очень необычная роль А. Деменева — почти два часа на сцене в инвалидной коляске в полной неподвижности и безмолвии — сам он назвал ее опытом мучительного сидения и данью тем, кто служил, защищал Родину и исполнял приказы, даже самые бессмысленные — солдат обязан подчиняться командиру). Мать Ивана в глубине души все ждет чуда. Гнев, страдание, покорность, надежда — море разнообразных чувств вырывается к зрителю у героини М. Алашеевой. Отличница и гордость класса Светлана (Е. Туркова) — сложный и противоречивый персонаж. Под внешним смирением и спокойствием кроется женщина, способная на «поступок с большой буквы». Сколько сил должно быть у человека, чтобы играть роль всю свою жизнь, нести в себе тайну, способную разрушить привычный ход жизни окружающих. Для спасения мужа и дочери она готова предать саму себя. Взрыв чувств, эмоций, тлеющих до определенного момента, — все это в героине Турковой. Этот накал ощущается с первых секунд ее появления на сцене, все глубже и глубже погружает нас актриса в мир своей героини, и вот уже мы пытаемся вместе с ней найти единственный возможный выход… или не единственный??? Анна (Ю. Муранова) — как сотни девушек, она проносит победу своей красоты через годы и в погоне за ускользающей юностью теряет обычное человеческоесчастье. Корона с конкурса красоты, носимая в сумочке, боль, скрытая под напускной веселостью, и мечта о ребенке — все, чем живет первая красавица класса. Яркий внутренне и внешне образ, вызывающий волну сочувствия в зале.И вот первый гость, Федор (Ю.Фильшин), вдохновенный поэт, стихи которого одноклассники помнят спустя годы, превратившийся в бомжа. Теперь он может лишь пафосно читать свои стихи, мучительно их вспоминая, как горьковский Актер в «На дне». Вся боль разрушения интеллекта в нескольких точных актерских штрихах. Липовецкий (А. Сучков) — эмигрант, вернувшийся на родину после того, как бизнес в далекой Австралии не пошел. Сложный характер человека, пытающегося показать то, чего на самом деле нет. Перед нами постепенно проявляется вся гамма оттенков — от развязности до униженности и подобострастия. Вроде бы персонаж отрицательный, но та горечь, что наполняет его слова о детях, уже не воспринимающих культуру предков и не желающих вернуться с родителями на родину, рождает понимание у зрителей. Вот священник Михаил (С. Блохин), не зря фамилия его Тяблов — действительно религии в нем только как в подставке для иконы, а не в самой иконе. Как и большинство современных священников, он пришел к религии случайно, а не по зову души. Его терзают плотские желания и тяготят бытовые проблемы прихода. Тем не менее в сцене исповеди Светланы просыпается в нем настоящий священник, понимающий, сочувствующий и отпускающий грехи. Это один из самых волнующих моментов постановки. Чермет (Н. Игнатьев) — центр мирка одноклассников, бывший худший ученик, он один пробился к славе, деньгам и власти, и теперь все надеются откусить от его пирога будущего мэра. Вся жизнь его — путь к цели, к любимой со школы девушке, ради нее он выжил в войне, ушел в бизнес, устранял все препятствия на пути своей любви. Он практически близок к цели…но просчитать все невозможно. Столько всего намешано в герое Игнатьева, со всеми он разный, мгновенно меняющийся в зависимости от ситуации, но везде настолько искренний, что создается иллюзия присутствия на месте событий. Даже становится чуть-чуть неловко, будто бы случайно ты присутствуешь при объяснении героев, становишься хранителем чужих тайн. Зал долго аплодировал и актерам, и режиссеру, и автору, приехавшему на премьеру (кстати, Юрий Поляков высоко оценил работы нижегородских актеров и отметил, что если на классических постановках актер «матереет», то на современной драматургии он получает возможность развития, которую и дают его пьесы). Понравился Полякову и измененный финал — логичный и гармоничный. Через внешнюю простоту в спектакле проступает образ современных сорокалетних, тех, на чьих глазах рушились устоявшиеся идеалы, большинство из них так и кружится в водовороте жизни, не находя спокойной гавани. Обретут ли они твердую землю под ногами? Это и предстоит узнать зрителю.
