«Щелкунчик»: разгрызть твердый орешек классики
25 и 27 марта в Нижегородском государственном академическом театре оперы и балета им. А. С. Пушкина состоялись первые показы спектакля «Щелкунчик» — нового сценического прочтения гениального творения Чайковского. За несколько дней до этого на пока еще черновую репетицию балета впервые были допущены посторонние. Студентам, участникам программы «Театр-Образование», которую труппа уже несколько лет успешно осуществляет совместно с рядом нижегородских вузов, выпал редкий шанс заглянуть на творческую «кухню». И потом, увидев на премьерном представлении результат репетиционных мук, осознать, как же он достается — праздник высокого искусства. Прежде чем занять места в пустом зале, студенты приняли участие в пресс-конференции творческой команды спектакля. Приглашенная нашей труппой из Минска заслуженная артистка России Н. Н. Дьяченко, автор новой сценической редакции и постановщик, не скрывала, сколь сложно шла у нее работа с исполнителями. За основу взята хореография блистательного балетмейстера В. Вайнонена. Она более доступна для восприятия зрителя, однако при кажущейся простоте образного языка технически очень трудна для танцовщиков, поясняет Нина Николаевна. Но оно того стоит. Именно эта версия «Щелкунчика», которой без малого 80 лет, конгениальна удивительной музыке Петра Ильича. Корректировки потребовали лишь некоторые нюансы и затянутые по нынешним понятиям сцены. — Общий хореографический рисунок балета Вайнонена, в который я влюблена, сохранен, — заверила балетмейстер. И сформулировала свое видение сверхзадачи пятой по счету нижегородской постановки классического произведения: — Хотелось, чтобы наш спектакль получился о сострадании, которое из нынешней действительности практически ушло. Мы стремились создать такой балет, на который родители пойдут с детьми и вместе с ними погрузятся в атмосферу благородных эмоций, «пропитаются» удивительной музыкальностью этой вещи. О том, что «Щелкунчик», как и опера «Иоланта», тоже созданная в 1891 году, — самое светлое произведение Чайковского, говорил гостямглавный дирижер театра Е. Б. Шейко. Он впервые дирижировал этим балетом сразу после окончания Московской консерватории. Так что уже более 20 лет лишь с некоторыми перерывами общается с гениальным творением великого композитора. И новой встрече рад как возможности опять обрести в вечной музыке энергию и душевное отдохновение. Даже несмотря на все неизбежные трудности нового освоения знакомой партитуры. Немалых трудов стоил и поиск сценического оформления премьеры. Создать ощущение сказочности, не повторяя многочисленных предшественников, придумать оригинальные зрелищные ходы — это было задачей главного художника театра Е. А. Спекторова. Чтобы декорации, костюмы, свет создали атмосферу волшебства, передавали яркую образность музыки Чайковского, пришлось многое пробовать, от чего-то отказываться. Самым трудоемким оказалось создание кулис, падуг и суперзанавеса, которые, по идее художника-постановщика, должны имитировать морозный узор на стекле. Добиться этого позволила техника многослойной аппликации, требовавшая ручной работы. Перед мастерами театра впервые поставлена такая задача. Решить ее помогла В. Г. Погодина, легендарный профессионал, заведующая декорационным цехом Большого театра. Она специально приезжала в Нижний обучать коллег. — Спектакль получился очень дорогой, — говорит директор театра А. Д. Ермакова. — Он обошелся в три с половиной миллиона рублей. Но иной и не может быть прекрасная театральная сказка, восхищающая глаз, ухо, питающая душу высокой эстетикой. Да и создаем мы новую версию на 10 – 15 лет. Уверены: у нее впереди долгая судьба, спектакль будет востребован. Ведь это же «Щелкунчик»!
