Стрелы Амура, или Любовь зла
Именно так называется дипломный спектакль студентов третьего курса Нижегородского музыкального колледжа имени Балакирева. «Страсти мордасти в четырех картинах» по мотивам произведений Антоши Чехонте поставил со студентами режиссер-педагог Игорь Олегович Смеловский. Страсти и правда кипели на сцене малого зала училища. «Медведь», «Хористка», «Беззащитное существо», «Предложение»- в спектакльвошли самые веселые чеховские произведения, исполненные с энергией и задором юности, какой бывает только у студентов. Горящие глаза перевоплотившихся в чеховских героев третьекурсников встречали такие же горящие взоры из зала — от студентови педагогов. Такая любовь к своим героям чувствовалась в будущих оперных певцах, с явным наслаждением они творили образы помещиков и чиновников далекого прошлого! Экзальтированная помещица Попова (О. Бокова) с милым изяществом доводит до белого каления грубоватого, но в глубине души романтического солдафона (Е. Хозяев). С трепетом он учит ее обращаться с оружием и тут же страстно признается ей в любви! Эффектна знатная дама(З. Рупасова)в «Хористке» — этой напористой женщине невозможно перечить, в ее голосе все — от жалостливой просьбы до угрожающего приказа! Она любую ситуацию повернет с пользой для себя! Диалог Кистуновой и Щукиной (Е.Марченко и В. Гребенкина) выстроен как фарс, от этого еще объемнее выглядит абсурдная ситуация. Хорош Ломов (Д.Третьяков) в «Предложении»- так естественно его волнение, трепет, сменяющийсяяростью в светской беседе, вылившейся в громкую ссору, страсти кипят, герой хватается за сердце, нервно передергивается, падает в обморок и …продолжает спорить с шустрой самоуверенной невестой (Е. Алеханова)! Зрители аплодировали, довольные раскрасневшиеся студенты поздравляли друг другаи своего педагога с премьерой, а потом рассказали, что значит для них такой спектакль. Злата Рупасова: «Часто Чехова играют штампами, а мы пытались залезть внутрь, разобраться во всем под руководством режиссера Игоря Олеговича. Он все очень точно и красиво поставил. Мы привыкли на сцене петь, мы этим живем, чувствуем, а тут пришлось научиться чувствовать иначе, без музыки, такой опыт нам очень нужен. Самые знаменитые певцы — Шаляпин, Титта Руффо и многие другие — ценились не только как вокалисты, но и как актеры, непревзойденные психологи, которые на сцене творили чудеса. Каждый из нас хочет быть оперным певцом, а оперный певец должен быть и актером, и танцором, и много кем еще. В Европе сейчас такая тенденция — минимум декораций и упор на актерскую игру и вокал. Все зависит от исполнителя, он должен сиять, как бриллиант, всеми гранями, чтобы внимание зрителя было сосредоточено на нем, а не на антураже». «В предыдущие годы выпускные спектакли были менее эффектные, — рассказывает Евгений Хозяев, — в сегодняшнем больше реквизита, костюмов, все выглядит гораздо ярче, а главное — спектакль получился более смелымс точки зрения режиссуры. Мы — студенты вокального отделения, в предыдущие годы в дипломных спектаклях упор делали на музыкальную составляющую, наличие песен, музыкальных номеров, а на этот раз мы пошли на эксперимент, пробовали для себя менее свойственное-больше задели драматургическую линию. Музыка обычно все упрощает, на этот раз намбыло гораздо сложнее- когда музыка только как поддержка, на первый план выходит актерское мастерство. Для вокалиста драматическая составляющая очень нужна, недавно в книге Лемешева я прочитал, как он начинал со студии Станиславского и как на протяжении всей жизни этот опыт ему помогал. Конечно, музыкальный театр и опера отличаются от драматического, ноналичие драматического опыта для настоящего певца необходимо.Современное оперное искусство сейчас открывает новые горизонты, предъявляет жесткие требования к вокалистам. Это отражается даже на внешности ребят, которые приходят сейчасв оперный театр, для молодых режиссеров теперь важны не только вокальные данные, но и типаж персонажа. Люди хотят сценической правды, хотят верить тому, что происходит на сцене, а это напрямую зависит от актерской игры, которая выходит на первый план. Примеров достаточно: включите канал «Культура» ‑в любой новой постановке очень важна именно актерская игра. Стереотип про певца, что вышел на сцену, раскинул руки и спел арию, все нотки точно,ушел. Для современной оперы идеально исполненной арии мало, поэтому для нас очень важен этот спектакль, позволивший проявить актерское мастерство». Дипломный спектакль так понравился зрителям, что по их просьбам через неделю егосыграли еще раз,нои на этом расстаться с Чеховым студенты не захотели ‑в сентябре они покажут его для первокурсников. А вдохновленные их успехом второкурсники поставили «Золушку».
