А к весне зацветет «Вишневый сад»
Спектаклем «Васса» открывает 8 сентября свой 214‑й сезон Нижегородский академический театр им. А. М. Горького. С каким творческим самочувствием вступает его труппа в очередной цикл сценической работы? С этого началась наша беседа с художественным руководителем театра народным артистом России Г. С. ДЕМУРОВЫМ. — Далеко не все из задуманного удается, и однако происходят вещи, которые вселяют оптимизм, — говорит Георгий Сергеевич. — Наш коллектив последнее время все активнее участвует в фестивалях, возвращаясь домой с лестными наградами. Спектакль «Дядя Ваня» по этой части оказался самым «урожайным», получил немало хороших откликов в центральной прессе, принят публикой на самых разных показах. А возили мы его и на родину Чехова, и в Мелихово. Вообще, наш театр теперь все чаще зовут на гастроли, на фестивали. От некоторых приглашений даже приходится отказываться, дабы не пострадал текущий творческий процесс. Так что ситуация недавнего прошлого, когда варились в собственном соку и некоторые критики чуть было не стерли нас с театральной карты России, преодолена. В этом отношении свершился настоящий прорыв. А вот другое негативное явление пока не удается переломить. Очень хочется, чтобы во главе такого театра, как наш, один из крупнейших и старейших в стране, появился, наконец, яркий творческий лидер. Но не получается обзавестись главным режиссером. И не потому, что хорошей режиссуры нет. Есть! В последние годы мы «задружились» с несколькими талантливыми приглашенными постановщиками, которые не однажды проявили себя на нашей сцене качественной творческой работой. Некоторым был предложен пост главрежа. Однако никто не захотел взять на себя ответственность и обрести такую головную боль. Проще ведь поставить хороший спектакль и уехать. Это не нам не везет, это в целом по стране так происходит. Но я продолжаю попытки «дожать» проблему. Моя главная забота — искать ине сдаваться. — А заполняемость зала? Тут возникают тревоги? — Мы имеем целый ряд кассовых спектаклей, на которых иной раз яблоку негде упасть. Охотнее всего зрители идут на непритязательные комедии положений, вроде недавней нашей премьеры по пьесе «Контракт». А вот на Чехова, Достоевского, Гоголя, Тургенева, Горького не заманишь столько публики. Хотя эти имена есть в нашей афише, привлекают они горстку почитателей. Те благодарны театру, кричат после спектакля «Браво!», но заполняют в лучшем случае треть зала. Какие тут меры предпринять? Тотальная шоуизация всей страны свершила переворот в умах, в отношениях, и противостоять этому нам не по силам. Поелику возможно держим творческую планку, сохраняем на своей сцене классику. Проявляя твердость, я каждый новый сезон думаю о постановке большой драматургии. Так что из сложного положения как-то выходим, соблюдая баланс высокого и низкого. Благодаря такому лавированию показатели посещаемости театра удается держать на стабильной отметке. — Первая премьера нового сезона, насколько мне известно, снова комедия? — Да, но все-таки не пустенькая. Это пьеса хорватского автора Миро Гаврана «Муж моей жены», ставит которую наш верный творческий партнер Валерий Саркисов. Я очень надеюсь, что ему удастся воплотить ту глубинную женскую тему, которая есть в произведении, и тогда получится больше, чем просто комедия. Хороша заглавная роль. А если учесть, что исполнит ее чудная актриса Елена Суродейкина, думаю, нечто небанальное должно в спектакле произойти. Следующая в наших планах — опять комедия. Но это Мольер! Перечитывая, освежая в памяти пьесы вечного автора, остановился на «Мнимом больном». Мне кажется, немало созвучного нынешним реалиям в его давно признанном шедевре. Вот драму Уго Бетти «Козий остров» широко известной не назовешь. Между тем пьеса показалась мне необычной, многослойной. И молодой питерский режиссер, которому я предложил с ней познакомиться, тоже увидел возможность рассказать не бытовую мелодраматическую историю, а выйти даже в некое мифологическое пространство. Очень хочется, чтобы таким незаурядным и получилось воплощение столь интересного драматургического материала. Ближе к весне планируем снова обратиться к Чехову. На этот раз — «Вишневый сад». Пьеса про наше всегда, про наше сегодня — особенно. Удалось бы ее поставить на том же уровне, какой достигнут в спектакле «Дядя Ваня», вот было бы радостно. Надежду питает то, что за постановку взялся тот же режиссер — Валерий Саркисов. Обидно, но сорвался проект сценического прочтения «Белой гвардии» Булгакова. Уже была договоренность с Александром Огаревым, ярким мастером, учеником легендарного Анатолия Васильева. Я года два агитировал его поработать с нашей труппой. И вот все сошлось, как вдруг стало известно, что телевидение по этому же произведению снимает многосерийную эпопею, рассчитанную на очень длительный показ. А состязаться за внимание зрителей с «ящиком» — заведомо проигрышное дело. В общем, прямо из рук ушло. — Зато пришло другое, давно желанное. Возобновляется у нас после нескольких десятилетий перерыва Российский театральный фестиваль имени Горького. На подмостках вашего театра с 24 по 29 октября пройдут его показы. Какие тут ожидания? — Действительно, говорили о необходимости его возрождения давно, много лет назад и я ходатайствовал об этом. Но только сейчас пошли навстречу. Идея поддержана на всех уровнях, в том числе — Правительством России, поэтому фестиваль возобновляется сразу в российском статусе. Откликнулись на инициативу нижегородцев провести смотр спектаклей по пьесам Горького пять коллективов, включая столичные Малый театр Россиии имени Гоголя. Пусть это еще робкий первый шаг, может быть, на ногах не вполне крепких. Даст Бог, нечто более уверенное и серьезное потом из этого выйдет. Наследие Горького востребовано современным театром, позволяет остро ставить непростые вопросы нынешнего бытия. Наш коллектив тоже после долгого перерыва вернулся к этой драматургии. Сначала появилась в афише «Фальшивая монета». В прошлом сезоне показали премьеру спектакля по пьесе «Васса». И впредь обязательно будем ставить пьесы Горького.
