Ощипавшие ангелов
Первое, что бросается в глаза на спектакле «Васса» в театре драмы — огромные колонны, уходящие ввысь, усыпанные подобием огромных белых перьев… Словно множество ангеловпотеряли перья в непримиримой битве со злом этого дома. И правда, ангелом в семье Железновых быть невозможно, даже самое святое существо в такой семейке обретет дьявольские черты. Первая версия знаменитой горьковской пьесы во многом проигрывает второй и по отточенности характеров, и по накалу страстей, и по впечатлению, остающемуся после ее прочтения. Но именно ее выбрал для постановки Модест Абрамов. Получилась такая бытовая история, обыденная, мрачная и беспросветная. И вот «Васса» — пьеса о матери. Тамара Кириллова, уже представлявшая нижегородцам свою Вассу в моноспектакле, на этот раз показала ее совсем иной. Скупая в словах и в движениях, она будто закаменела внутренне. Вся в себе, лишь изредка она проявляет чувства. Да и нет их в ней особо. Ни материнской любви, ни нежности — один голый расчет и желание удержать вруках капиталы. Что-бы ни случилось. Как паучиха, не выпустит она из своих сетей ни денег, ни тем более детей с куском наследства. Мир вокруг она оплела коконом своих идей и планов и никому не даст их нарушить. С каким торжеством Васса сообщает сыновьям, что наследство принадлежит лишь ей! Сыновья для нее лишь жалкая помеха, недалекие, не имеющие своего мнения и воли люди. Такими их и показали Евгений Зерин и Валентин Ометов. Запуганные маменькой, мечтающие вырваться из ее паутины, нелепыеи вызывающие жалость. В каждом их движении чувствуется обреченность, вспышки активности лишь все глубже погружают их в семейное болото. Да и какони могут протестовать против таких противников как мать и Прохор Железнов (Г. Демуров). Противостояние Прохора с племянником, и противостоянием то назвать нельзя. Слишком разнятся по масштабу эти фигуры от нападок ущербного, озлобленного своим убожеством племянника он отмахивается как от назойливой мухи ниже его достоинства обороняться от такого противника. Сколько всего намешано в Прохоре каждый жест, каждый взгляд еговыразителен и многозначен. Г. Демуров шутя переводит недостаткисвоего героя в достоинства. Вликолепно в нем сочетание страстности, безнравственности, развязанности и в то же время удивительной светскости. Каждого его появления на сцене ждешь с нетерпением, настолько он эффектен, хочется увидеть, что там еще взбредет в голову его герою, и как именно это произойдет! Даже хотелось спектакль назвать не Васса а Прохор — в нем одном огонь жизни, выбивающийся наружу страстными вспышками, озаряющими унылый паучий дом. Но любой огонь можно затопить потоками ледяной воды. На фоне Прохора остальные мужские персонажи лишь тени. Разве что Михайло С. Блохина несколько оживляет обстановку и буквально по нескольким штрихам заставляет задуматься, кем же он на самом деле является в этом доме. Вот дочь Анна — О. Берегова- дело другое, яркая, смелаяс глазами, полными тайн и надежд на будущее и кошачьей цепкостью. Она точно знает, с какой стороны у бутерброда масло, и в чем-то очень схожа с Прохором. Но он открыт, а она лишь изредка выглядывает из под тщательно надетой маски. Наверное, поэтому их дуэт столь эффектен, в нем ни одной неверной ноты и вся палитра человеческих взаимоотношений. Также очень выверенны и правдивы сцены Анны с Людмилой (Л. Штепанова). Двум молодым красивым женщинам, борющимся с несовершенным миром вокруг, всегда есть что сказать друг другу.Особенно когда их обьединяет нелюбовь к мужьям.Дружеское участие обволакивает не только актрис, но и буквально льется со сцены в зал. На их фоне Липа А. Глазыриной — блеклый, стандартный образ забитой женщины, над которой тяготеетстрашный грех детоубийства. Да и Наталья, героиняН. Кузнецовой — будто бы сливается с затхлой обстановкой железновского дома и уже не в силах протестовать и подгонять мужа в погоне за семейным достатком. Облетят ли перья с колонн, потеряет ли дом Вассы последнюю надежду на возрождение — судить зрителю. А то, что в театре Горького вновь появился Горький, уже многого стоит!
