Поп-арт по-нижегородски
Из многобразия современных видов искусства, нередко претендующих на изысканность, непросто выделить что-либо значительное, и оригинальное. К таковому можно отнести предметные коллажи, объемные композиции, картины из капа Василия Дмитриевича Лобанова, представленные на ХIV Межрегиональном фестивале «Тайны дерева», что прошел в Музее истории и культуры Московского района, Нижнего Новгорода. Коллекция его камерных работ, на первый взгляд, кажется спорной и противоречивой, непохожей на привычно-традиционные формы резного ремесла. Свои предметные композиции Василий Дмитриевич создает по принципу подбора утилитарных вещей: морально устаревших часов, миниатюрных замков и ключей, мелкой кухонной утвари и прочих предметов. Располагая их затем на плоскости березовой или дубовой доски, отшлифованной до зеркального блеска. Сам мастер глубоко убежден в том, что сюжет каждой художественной компановки связан с конкретной функцией входящих в него «изобразительных элементов». А все они, перекликаясь между собой по тональности, материалам, являются еще и символом своего времени. Действительно, при более внимательном разборе структуры изображения, можно отметить причастность каждого из них к значительному событию. — Например, композиция «Значок и часы», — поясняет В. Д. Лобанов, — символизирует время подписания документа, распаде Советского государства, а рядом — «Ткацкие челноки», что хранят память о ремеслах моих предков. О родовом древе потомок кулугурских поселенцев, некогда живших в верховьях реки Керженец, способен говорить много и с особой нежностью. Жизнь некогда сельского паренька Васи Лобанова протекала среди красоты, которую творили мастеровые люди Нижегородчины. Он всегда был горд своей принадлежностью к трудолюбивым старообрядцам, хранителям природы, духовной культуры и вековых ремесленных традиций. Впервые особенно остро молодой человек ощутил тоску по родному краю во время армейской службы в Монголии, где он увидел совсем иной, природный и предметный мир. Возможно, тогда любовь к малой родине и определелила его тягу к земле, а учеба в Горьковском сельскохозяйственном институте лишь подтвердила правильный выбор профессии, направленной на бережное отношение и возделывание земельных угодий. Шли годы, и привычный для всех социалистический мир заметно менялся. Изменились взгляды на среду обитания и у В. Д. Лобанова. Хотя неизменной и востребованной оставались любимая профессия да романтическая увлеченность Прекрасным. Он по-прежнему продолжает следить за новинками в области инженерии и спецтехники для села. Для обмена опытом и решения деловых задач, теперь приходится много ездить по стране, бывать за рубежом. Лобанову предоставляется широкая возможность и посмотреть на российские просторы, и приобщиться к ценностям той страны, куда позвала его командировка. От богатства увиденных образцов западно-европейской и отечественной культуры в оригинале и в альбомных собраниях в душе нижегородского романтика формируются особое отношение к художественному творчеству. Когда мне довелось увидеть в Эрмитажном собрании поздние, но очень яркие работы Ван-Гога, то я понял, что никогда не поздно своими руками создавать нечто подобное, — объясняет Василий Дмитриевич. — Я ведь тоже из деревенского детства, и мне всегда хотелось заглянуть вглубь природы: какая же тайна заложена внутри тонкого стебелька или ствола мощного дерева. Необъяснимое желание как-то выразить свой внутренний мир, подтолкнуло к увлечению знакомым мне лесным материалом. В случайных находках березовых наростов есть «эффект неожиданности», который заставляет брать в руки инструмент и без устали работать, добиваясь конечного результата. Действительно, во всех работах Василия Дмитриевича присутствует элемент условности, часто рассчитанный на соединение несоединимого. В содержании его картин, навеянных природной графикой капа, улавливаются многообразные загадочные превращения. Одна и та же композиция, нередко может вызывать у зрителя различные ассоциации. Как при этом не вспомнить философские взгляды на творчество некогда модных французских романтиков начала ХХ века, открывших свою страницу в мире авангарда и шагнувших от иронии к гротеска, к символике, сюрреализму. Панно Лобанова «Превращение куколки в бабочку» тому пример. Автор, словно подсматривает момент зарождения природной красоты. Казалось бы, эта работа не требует объяснений и лишена какой-либо сложной идеи. Но именно в этом символическом «завитке» зритель волен увидеть то, что ему в данный момент подскажет воображение. Картиной «Добрый глаз» мастер не только привлекает внимание к колоритной фактуре дерева, но как бы приглашает к глубинному проникновению в структуру изображаемой плоскости. Отшлифованные до блеска объемные «коконы», «лепестки» цветов, «осьминоги» и «черепахи» будто скользят под световым потоком. Для достижения ощущения игры и легкого движения автор строго выверяет графику резного элемента и терпеливо доводит его до совершенства. Следуя изречению «красота в простоте», (не путать с «упрощенностью»), свое творчество Лобанов выстраивает без излишеств, на контрастах и с предельной лаконичностью. Его картины рассчитаны еще и на круговой обзор. По мнению создателя, именно тогда и происходят таинственные превращения древесной формы в непредсказуемые сюжеты, неординарность их восприятия которых часто остается загадкой для самого Василия Дмитриевича Лобанова.