Течения океанические и культурные
На Всероссийском Пушкинском фестивале оперного и балетного искусства «Болдинская осень» минувшие выходные стали днями премьер.Редко на вполне взрослом «мероприятии» бывает столько юной публики, сколько оказалось на вечернем представлении «Спящей красавицы» 18 ноября. Многие нижегородцы пришли целыми семьями, и специфический состав зала определил детски непосредственную восприимчивость происходившего на сцене. Так что фестивальный показ нового спектакля сопровождался приподнятой атмосферой.Премьера сценической версии знаменитого балета на музыку П. И. Чайковского состоялась в нашем оперном еще весной, но тогда была омрачена скандалом. Затем случился уход из труппы значительного числа танцовщиков, что повлекло замену исполнителей в «Спящей». Словом, спектакль попал в ситуацию, по сути, повторной премьеры. Кроме того, на «Болдинской осени» он был украшен участием приглашенных из столицы солистов. В партии Авроры выступила Кристина Кретова, ведущая балерина театра «Кремлевский балет», лауреат ряда престижных конкурсов и премии «Триумф». Дезире в этот вечер танцевал солист Московского академического музыкального театра им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко Алексей Любимов, а в образе Голубой птицы мы увидели еще одного солиста «Кремлевского балета» Михаила Мартынюка ? и тот, и другой дипломанты международных конкурсов.Само выступление рядом с такими незаурядными артистами подтянуло и наших танцовщиков. Это отметили специалисты, включая авторитетного московского балетного критика Н. М. Садовскую.Не просто новая, а крайне необычная творческая работа была представлена в тот же день в Доме актера, где проходила Международная научно-практическая конференция, посвященная 20-летию фестиваля «Болдинская осень». В интернациональном авторском проекте, названном «Конец Гольфстрима», соединили творческие усилия режиссер М. Дросс (Германия), композитор М. Вольтерс (Германия-Великобритания), драматург К. Родац (Германия), кинооператор О. Кларк (Великобритания). Нижегородское участие в эксперименте тоже было немалым: как драматург подключилась Мария Бессонова, в качестве исполнителей выступили наши музыканты.Главную роль в действе отвели солистке нижегородской оперы Аиде Ипполитовой, чья задача была весьма нелегкой. Певица стала героиней фильма, и ей пришлось выступить как чисто драматической актрисе, затем на сцене она явилась вживую, чтобы исполнить вокализ, эксплуатирующий всю мощь ее замечательного голоса. Пожалуй, именно этот момент и произвел сильное впечатление, даже вне зависимости от качества музыкального материала.«Конец Гольфстрима» посвящен не просто теме теплого океанического течения, от состояния которого так зависима благополучная Европа. Авторы хотят говорить о готовности человека к неожиданным и абсолютно экстремальным обстоятельствам. Но их творение мало походит на произведение искусства, как мы это обычно понимаем. Попытка синтезировать доклад эколога, любительскую съемку, странную музыку, пение, чтение некоего футуристического литературного текста всего лишь попыткой и остается.Кстати, три автора этого экспериментального проекта памятны театралам другой своей не менее экспериментальной работой. Они некоторое время назад сочинили, а затем поставили в Нижнем одноактную оперу «Жених», навеянную произведением Пушкина. «Жених» воскрес на нынешней «Болдинской осени», его рискнули показать в знаменитом родовом селе поэта, куда по уже сложившейся традиции фестиваль оперного и балетного искусства отправился 20 ноября.Воскресный же вечер тоже был премьерный, но уже не экстремально. Впервые оркестр Нижегородского академического театра оперы и балета исполнил под управлением главного дирижера Е. Шейко Симфонию № 1 Д. Д. Шостаковича. Не вполне театральная, но достойная дань 100-летнему юбилею великого композитора и 80-летию его первого симфонического произведения, юношеского, но уже зрелого.Во втором отделении звучала музыка ученика Шостаковича Георгия Свиридова. Его сюита, ставшая музыкальной иллюстрацией повести «Метель», снова перебросила мостик к Пушкину, к его феноменальной Болдинской осени. У литературно-музыкальной композиции два исполнителя ? оркестр театра и народный артист СССР Василий Лановой, в чьем чтении мы услышали неизменно по-новому звучащие гениальные строки. В финале фестивальная публика аплодировала стоя, отдавая дань и великому автору, и проникновенному исполнению. В тот момент стало особенно ясно: какие бы авангардные течения ни атаковали материк отечественной культуры, у нее есть свой теплый и благодатный Гольфстрим, которому конец не грозит.Об этом же говорил журналистам после своего выступления Василий Семенович Лановой. Он с 13 лет читает со сцены Пушкина, имея теперь в своем репертуаре несколько программ из его произведений. Понятно, мастера очень тревожит, что в школе ныне на изучение творчества гения отводят не прежние 30 – 50 часов, а всего 4. Но известный артист отмечает и другое:? Я сейчас был в Прибалтике с чтением русской классической литературы, послезавтра еду в Прагу, куда пригласили с программой пушкинских произведений. А в Японии ? там почитают русскую классическую культуру не меньше, чем у нас. И они быстрее нашего оценили, насколько это важно именно сегодня, что это дает.Недавно на «Радио России» я записал 20 серий по роману «Война и мир», вычленив из него линию князя Андрея. Шесть часов звучания в эфире (скоро, возможно, запись появится и на дисках). Это была для меня за последнее время одна из лучших работ для души. Я понял, какая же мощь в русской классике, как она грандиозна и на все времена!
