Оперный залп «Катюши»
К необычной и очень значимой работе приступил в январские дни Нижегородский академический театр оперы и балета им. А. С. Пушкина. По его заказу московские авторы создали произведение, посвященное грядущей юбилейной дате Великой Победы над фашизмом. Будущий спектакль называется «Жди меня». Знаменитое стихотворение Константина Симонова, популярный фильм 1943 года по его же сценарию с незабвенной Валентиной Серовой, которой поэт и посвятил бессмертные строки, — все это имеет прямое отношение к готовящейся премьере. Какое? Об этом нашим читателям расскажет автор либретто и режиссер нового спектакля заслуженный деятель искусств России О. Т. Иванова. Ныне она руководит Московским государственным академическим камерным музыкальным театром им. Б. А. Покровского, активно ставит оперы как в нашей стране, так и за рубежом, возглавляет творческую лабораторию режиссеров оперных театров при Союзе театральных деятелей РФ. Памятны ее премьеры на нашей сцене, когда Ольга Тимофеевна в течение трех лет была главным режиссером и художественным руководителем оперной труппы Нижегородского театра оперы и балета. И вот не просто новая, а во многих отношениях уникальная совместная работа вернула в афишу знакомое имя. Наш разговор с Ольгой Тимофеевной начинается сетованиями на то, как мало создано опер о Великой Отечественной войне. Между прочим, практически все их Иванова в разное время на разных подмостках ставила. Феноменально богата литература, посвященная трагической эпохе, щедрую дань теме отдал отечественный кинематограф. А вот музыкальный театр оказался в большом долгу. Именно репертуарный голод подтолкнул к поиску нестандартного решения. — Года три назад, когда я еще работала здесь главным режиссером, — рассказывает О. Т. Иванова, — директор театра Анна Дмитриевна Ермакова поделилась идеей создать такую сценическую композицию, в которой зазвучали бы лучшие песни войны и о войне. В это же самое время я, наблюдая сильное тяготение публики к ретро, думала: не попробовать ли сочинить спектакль, взяв за основу хороший фильм о войне? Не секрет, что, устав от бандитских разборок на экране, современный зритель испытывает ностальгию по нашему старому кино. Откликаясь на это, некоторые театры обратили взоры в сторону давних лент с их добрыми мелодраматичными сюжетами и чудесными мелодиями. Я присматривалась к этой тенденции, перебирала названия популярных кинокартин, пока не остановилась на фильме «Жди меня». Его до сих пор любят, помнят.Одна беда — внем мало музыки. Думаю о том, как бы насытить киносюжет мелодиями, и тут Анна Дмитриевна обращается со своим предложением. Эврика! Да вот же решение — песни военных лет! Лучшей музыки о том времени, о тех испытаниях просто невозможно написать. Так, на мой взгляд, необыкновенно удачно соединились две идеи, совпали наши намерения. Дальше началась непростая работа, которая длилась около двух лет и в которой принял участие известный композитор Кирилл Алексеевич Уманский.Предстояло не механически соединить экранную историю с песнями, а попытаться создать качественно новое произведение другого вида искусства — оперного театра. А значит, точно и органично срастить вплотную музыкально-драматургическую ткань мелодии самых разных авторов — Блантера и Журбина, Богословского и Хренникова, Пахмутовой и Баснера. В качестве лейтмотива мы взяли изумительную мелодию Кирилла Молчанова, вдохновленного стихотворением Симонова «Жди меня». Композитор Уманский разработал ее для оркестра в разных вариантах. И это станет стержнем спектакля. Он — во многом экспериментальный. Но как постановщик я не сторонник эпатировать публику. Тем более касаясь такой святой темы. Хотя сегодня в некоторых кругах взяли дурной тон иронизировать даже над ней. В нашем спектакле «Жди меня» ничего подобного не будет. Я всегда стремлюсь взволновать зрителя, заставить его задуматься, ощутить свою причастность происходящему на сцене. Добиться такого очень нелегко, но это и есть главная задача театра. И ныне, приехав сюда, поработав с труппой, уже в основном поставив спектакль,начинаю надеяться, что такая задача будет осуществлена. Получила огромное удовлетворение от общения с коллективом. Много молодых актеров, в том числе и в хоре, — подвижных, азартно относящихся к делу. Сам материал захватывает исполнителей, трогает их до слез. И видя такую полную профессиональную и душевную отдачу, понимаю, что в этом залог сильного воздействия будущей премьеры на публику. Меня поразила мудрость директора театра. Ведь ее коллеги порой всего за полгода вспоминают о крупных датах, и в труппах что-то быстро начинают «стряпать». Анна Дмитриевна Ермакова думала, как достойно и по-настоящему творчески отметить 65-летие Победы в Великой Отечественной, за несколько лет до праздника. Более того, поставила условие — выпустить премьеру к 25 марта. Казалось бы, рано. Но директор совершенно справедливо полагает: новый спектакль должен разыграться, задышать, по-настоящему зажить, чтобы во всю силу прозвучать в сами дни празднования. Это неформальный подход, который каждого побуждает самым ответственным образом относиться к своему участию в неординарной работе. К словам О. Т. Ивановой остается добавить, что вместе с ней трудятся сейчас над осуществлением многообещающего творческого проекта главный дирижер нашего театр Евгений Шейко, художественный руководитель театра, заслуженный артист России Дмитрий Суханов, главный хормейстер, заслуженный деятель искусств России Эдуард Пастухов, а также — столичный художник Юлия Акс. И, конечно, наши прекрасные вокалисты, которым предстоит доказать, что легендарную песню «Катюша» оперные голоса способны превратить в мощный эмоциональный залп победы. Победы над непривычным материалом, над возможным скепсисом публики.
