В Нижнем Новгороде поставили самую известную пьесу Оскара Уайльда

Премьерой спектакля «Как важно быть серьёзным» по пьесе Оскара Уайльда свой юбилейный 80‑й театральный сезон открыл нижегородский театр «Комедiя». Написанная в конце XIX века пьеса невероятно популярна во многих странах и до сих пор считается одним из лучших образцов английского юмора.

Клубок секретов

Сюжет пьесы великого драматурга строится на игре слов – созвучию имени Эрнест со словом «earnest» – «серьёзный». Юные героини пьесы мечтают о муже с таким именем, а влюблённые в них юноши готовы на всё, даже перекреститься, чтобы удовлетворить это экзотическое требование.

Режиссёр-постановщик Надежда Ковалёва сделала спектакль без антракта, чтобы не терять накала страстей и юмора, точнейшими мазками выписанного автором. И постановка в итоге смотрится на одном дыхании. Правда, иногда в кутерьме героев и действий можно и запутаться, точно так же, как запутываются в своей лжи и тайнах сами герои. И зрители вместе с ними пытаются выбраться из запутанного клубка секретов, недомолвок, ожиданий и любовных переживаний.

Место встречи

Художник спектакля Борис Шлямин сыграл на контрасте – сложнейшие вычурные эффектные костюмы героев он противопоставил минимализму декораций на сцене. Замки, знаменитые английские изумрудные лужайки и легендарные изгороди из кустарников он представил в виде множества кофров, покрытых искусственной газонной травой. Они постоянно трансформируются и передвигаются по сцене с помощью «вышколенных слуг», создавая новые локации спектакля.

Единственным предметом, показывающим эпоху, стал элегантный старинный велосипед, на котором лихо разъезжает юный хлыщ, на глазах зрителей превращающийся из бонвивана в пылкого и отчаянного влюблённого.

Юмор против хандры

В этом спектакле есть всё для создания хорошего настроения – и юмор, и ирония, и блестяще выписанные искромётные диалоги, и неожиданные повороты сюжета. Артисты ни на секунду не теряют накал, раскрывая перед зрителем яркие характеры своих героев.

Дмитрий Ерин в роли землевладельца Джона Уординга удивительным образом похож на Жерара Депардье в его лучшие годы. Прямолинейность соединяется в нём с нежностью, а суровость – с восторженностью.

Максим Михалёв в роли его друга Алджернона Монкрифа просто оживший огонь – он покоряет зрителей своей неуёмной энергией. Неудивительно, что героини мгновенно влюбляются в молодых людей, тем более что оба, узнав о девичьих амбициозных мечтах о серьёзном муже, рекомендуются им Эрнестами!

Полина Лобода и Мария Коваленко в своих героинь вложили множество оттенков и смыслов и этим подкупили зрителей. Впрочем, тут все герои эффектны. И получается сыгранный ансамбль.

Недавно отметивший своё 80-летие патриарх театра, заслуженный артист России Василий Попенков сыграл классического английского дворецкого – невозмутимого, ироничного и готового на всё, чтобы сохранить тайны своего хозяина.

Под стать ему герой Валерия Ерукова – лакей Монкрифа. Именно такими мы видели вышколенных слуг в фильмах про жизнь английской знати.

Гувернантка и священник – Валерий и Евгения Кондратьевы – уморительная пара, за недосказанностью героев которых скрыто море юмора и забавных поворотов сюжета.

А Марина Вязьмина в роли леди Брэкнелл – отражение всех известных взбалмошных маменек, так ярко описанных в английской литературе. Кстати, на английской сцене роль этой дамы традиционно играет мужчина, среди знаменитых исполнителей – Дэвид Суше и Джеффри Раш, но театр «Комедiя» решил показать её настоящей во всех отношениях дамой. В итоге получился спектакль со счастливым финалом, наполненный музыкой и весельем, такими нужными в дождливую осеннюю погоду.

16+