Нижегородец Никита Зимин сыграл в романтической комедии про юношу с аутизмом

Недавно в Ярославле стартовали съёмки фильма «Синий и Пурпурная» (16+), главную роль в котором сыграл выпускник Нижегородского театрального училища, артист ТЮЗа Никита Зимин. Его партнёрами по съёмкам стали Саша Бортич, Марина Александрова, Юрий Быков, Ксения Алфёрова и другие известные артисты. Начиная съёмки, режиссёр-дебютант Юлия Сапонова рассказала, что это фильм о нежности к человеческой неидеальности, о сложном пути рождения любви парня, который не умеет притворяться, и женщины, которая давно забыла, как быть собой. Для молодого нижегородского артиста роль в этом фильме – первая большая работа в кино. О рассказал нам о своём пути в творчестве, съёмках, звёздных партнёрах и необычном герое.

Оживить зубную щётку

– Никита, как начался ваш путь в театр и кино? Вы коренной нижегородец?

– Почти. Я родом из посёлка Ждановский. С детства хотел стать актёром. В садике говорил: хочу стать актёром-архитектором. Я занимался рисованием, танцами, фортепиано, ходил в театральную студию, но больше всего мне нравился театр, и в девятом классе я не раздумывая пошёл поступать в Нижегородское театральное училище. Так начался мой путь актёра.

– Три года назад вы окончили училище, вашим мастером курса был Александр Чудинов – актёр театра кукол и педагог кукольного отделения. Что главное дало вам училище?

– Это были замечательные годы! С Александром Владимировичем у нас не очень просто налаживался контакт, были конфликты, но и много чего интересного. Сегодня я ему безумно благодарен за то, что он взял меня на курс, что он мне дал в эти годы. Я благодарен всем нашим мастерам – Анатолию Чухнову, Дмитрию Маркову – сейчас он главный режиссёр Нижегородского театра кукол, педагогу по речи Юлии Косаревой. У них я «научился учиться», полюбил профессию.

– Часто говорят, что выпускники кукольного отделения получают сразу две профессии и могут работать с успехом и в кукольном, и в драматическом театре. Почему в итоге вы выбрали Нижегородский ТЮЗ, а не кукольный театр?

– Когда меня не взяли на драматическое отделение, я расстроился, но сейчас понимаю, что если бы сейчас у меня был выбор перепоступить, я бы поступал на актёра театра кукол. Они могут больше, потому что сосредоточены не на себе, не на том, как ты выглядишь, и не на том, как ты играешь. Ты должен вдохнуть жизнь в предмет. На первом курсе у нас было оживление предметов: оживить лампочку или зубную щётку, сделать так, чтобы люди поверили, что предмет ожил, что он дышит, что у него есть мысли, что он может чувствовать. Поэтому артисты театра кукол более многофункциональны.

А в ТЮЗ я пошёл работать потому, что жизнь так распорядилась. Это прекрасный театр, но опыт артиста театра кукол до сих пор мне пригождается – эти навыки я использую везде и всюду: в спектаклях, перформансах, в кино и в жизни. Обидно, что есть люди, которые считают, что кукольники – это те, кто выступает на ярмарках с Петрушками. А на деле это большой труд – уметь оживить неодушевлённый предмет. И физически тяжёлый – артисты театра кукол даже выходят раньше на пенсию.

Это же я!

– За три года в ТЮЗе вы сыграли десяток ролей, одной из которых стала роль Васеньки в вампиловском «Старшем сыне», сложнейшая и великолепно исполненная. Что она значит для вас?

– Это был мой второй спектакль в ТЮЗе, его поставил Алексей Логачёв, прекрасный режиссёр, и это чудесный спектакль. Роль – полное отражение меня. Я тогда только что выпустился, зелёный такой, вчерашний студент, в котором горит бешеный азарт с «шилом в попе». И в то же время это про мальчика с тонкой душевной организацией.

Мы показали подростка, который безумно влюблён в свою соседку. Он хочет, чтобы его услышали, чтобы к нему относились как к взрослому, прислушивались к его мнению. Это классный персонаж и любимая в ТЮЗе роль. Каждый раз я получаю нереальное удовольствие от этого спектакля, и, думаю, мои коллеги согласятся, что у нас есть на сцене реальное ощущение семьи.

– На сегодня в вашей фильмографии есть только небольшая роль в сериале «На дне». Как случилось, что именно вас выбрали на главную роль в фильме «Синий и Пурпурная»?

– Я снимался и в нескольких коротких метрах, но роль зазнавшегося богатенького тиктокера в «На дне» была самая яркая. А наш новый проект – здесь реально сошлись звёзды. Когда я прочитал сценарий, понял, что должен попасть на роль Дани. Он – мой ровесник, и я почему-то сразу нашёл себя в этом персонаже, даже подозрительно.

Когда записывал пробы, а на эту роль я пробовался около двух месяцев, то понял, что подозрительно хорошо понимаю мир Данилы, даже задумался, нет ли у меня какого-то спектра аутизма. А режиссёр мне рассказала, что, когда она увидела мою визитку, даже не пробу, поняла, что именно меня видит в этой роли.

Цвет понимания – синий

– В названии фильма зашифрован диагноз вашего героя. Синий цвет – международный символ поддержки людей с расстройствами аутистического спектра. А почему именно он стал символом? И почему «Пурпурная»?

– Синий – потому что, по статистике, аутистов‑мальчиков в пять раз больше, чем девочек. У меня аутизм ассоциируется с насыщенным синим цветом чистого неба. Может быть, потому что они очень честные, прямолинейные и правдивые.

А пурпурный – потому что Марина, которую играет Саша Бортич, связана по сюжету с книгой «Пурпурный ангел», но подробности вы узнаете в кинотеатрах – я не имею права раскрывать этот секрет.

– Сегодня истории о людях с аутизмом всё чаще становятся предметом для художественных произведений, но сыграть аутизм правдиво могут единицы, часто получается лживый или даже обидный шарж. Как вы готовились к роли? 

– В последние годы эта тема стала более звенящей. Радует, что люди начинают об этом свободно говорить. Подготовка у меня заняла три месяца, я до сих пор даже в процессе съёмок познаю, что такое аутизм, как он раскрывается, как люди с аутизмом живут. Я много общался с ребятами с этими расстройствами. Им сложно контактировать с людьми, с окружающим миром. Но это никогда не связано с интеллектом – это такие же люди, как мы, просто мир они видят совершенно по-другому.

Сложно было понять, как мой герой видит этот мир. Для него даже просто сесть и поехать в автобусе или в лифте – целое испытание. Очень интересно попробовать себя поставить на место такого человека.

– Консультант фильма – Фонд «Обнажённые сердца», основанный Натальей Водяновой. Она многое сделала для того, чтобы мир узнал об аутизме, ведь такой диагноз у её сестры. Была ли Наталья вашим консультантом?

– Лично с Натальей мы, к сожалению, не общались – я общался с кураторами проекта. Они помогли мне найти ключ к роли и познакомили с ребятами с аутизмом. Я сам увидел, что они не понимают намёков, воспринимают любую информацию очень прямолинейно. Понять и осознать это мне было очень важно.

– Вашими партнёрами по фильму стали Саша Бортич, Марина Александрова, Ксения Алфёрова и другие звёздные артисты. Легко ли вы нашли с ними общий язык?

– Я сразу влюбился во всех! Мне радостно, что они меня поддерживают, понимают, что это мой дебют. Я очень волновался, особенно в первые съёмочные дни, но коллеги общались просто, без пафоса. С Сашей Бортич мы до сих пор поддерживаем связь, я благодарен проекту, что мы с ней познакомились. Она – прекрасный человек и настоящий профессионал.

– Для многих поклонников Саши её главная роль – роль возлюбленной героя Милоша Биковича в «Холопе». Каково это – на съёмочной площадке встретиться с одной из самых желанных девушек страны и играть влюблённость в неё?

– Поначалу я волновался, общаясь с Сашей, но она мгновенно располагает к себе. После читки сценария мы вошли в коннект, начали плотно общаться. Она меня очень поддерживает и рассказывает маленькие секретики – лайфхаки в мире кино, за что я ей безумно благодарен. Она помогает мне раскрепоститься.

– Александра вас почти на 10 лет старше. А могли бы вы в жизни полюбить девушку старше вас? 

– Конечно! Для меня возраст совершенно не важен. Важно, что за человек стоит перед тобой, ведь мы выбираем сердцем!