Выставка «Юрий Косаговский. Счастье бытия» открылась в НГХМ

В Художественном музее открылась выставка «Юрий Косаговский. Счастье бытия», приуроченная к 85-летию этого необычного художника, поэта, композитора, пианиста и кинорежиссёра. Он создал свой стиль в живописи, названный искусствоведами рондизм, в котором изображение складывается из множества кругов и колец, а круг у Косаговского – принцип философии пространства и искусства.

Выпускник Московского полиграфического института, он стал представителем неофициального искусства СССР 60 – 90‑х годов и второй волны авангарда. Своими учителями в живописи он считал Врубеля и Матисса, в литературе – Достоевского и Бо Цзюйи, в музыке – Рахманинова и Баха. Три года назад он ушёл из жизни, оставив после себя огромное наследие.

47 живописных произведений из собрания семьи художника и галереи ArtMaison и вошли в экспозицию. В ней представлены работы разных периодов: от редких ранних экспериментов 1960 – 1970‑х годов – «Ландыши» (1967), «Белые цветы» (1967), «Торшер со столом» (1967) – до зрелых рондических композиций. Это пейзажи, натюрморты, сюжетные композиции, портреты.

«Искусствоведы назвали его стиль рондизмом, хотя сам художник с юмором относился к терминологии и говорил: «Я рисую кружочки». Для Юрия круг был идеальной формой, и в той или иной мере она прослеживается во всём его творчестве. Все представленные на выставке картины – о жизни и любви. Они яркие, светлые, пронизаны тем самым юмором и лёгкостью, которые были присущи самому автору», – отметил основатель галереи ArtMaison Николай Козлов, открывая выставку.

Посетители могут не только насладиться живописными произведениями, но и погрузиться в музыкальный мир Юрия Косаговского: в экспозиции звучат его фортепианные импровизации, с которыми он выступал на международных фестивалях. Интересно, что Косаговский – необыкновенный композитор. Несколько лет подряд он почти ежедневно бывал в Московской консерватории – слушал, исследовал сочетания звуков, а нотную грамоту освоил после того, как научился мыслить музыкальными структурами на слух. Эта история объясняет его художественный метод: сначала – опыт, интуиция и открытие внутренней закономерности и только потом – теоретическое осмысление.

«Творчество художника поражает своей оригинальностью и яркостью. Он фактически стал создателем собственного художественного направления – его работы несут в себе особый взгляд на мир. Предметы и картины, представленные на выставке, отражают философские идеи мастера, его творческие поиски и смелые эксперименты», – отметила куратор выставки, искусствовед Ольга Ёлкина.

Посетить выставку можно до 13 сентября.

0+

Ранее на сайте pravda-nn.ru рассказывалось, что в Усадьбе Рукавишниковых представлены раритеты 1896 года.